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viernes, 31 de enero de 2014
viernes, 31 de enero de 2014
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Por: Alejandro Ramos (El Alexboy)
El músico Diego Herrera presentó ayer su segundo disco,
titulado “Música en silencio”, dedicado a los hombres más importantes en su
vida, entre ellos su padre y en el cual interpreta canciones de perdón, de
memoria y de encuentro con uno mismo a través del piano, imponente instrumento
al cual a veces le sigue tendiendo cierto temor, pero que respeta mucho.
La cita de alrededor de dos horas fue en la Fonoteca Nacional
de la Ciudad de México y a ella acudieron más
de doscientas personas, de las cuales sólo hubo cupo en la sala para
noventa, quedando en la parte de afuera
los asistentes restantes, quienes contaron con sillas y una pantalla para
observar el espectáculo en tiempo real.
Diego interpretó cinco canciones, cuatro de su nuevo
material discográfico, que salió a mediados del año pasado y una inédita, misma
que “podría salir en un nuevo disco próximamente” según palabras suyas y en la
cual se invitó a la gente a cerrar los ojos y darle alimento a los átomos de
energía que constituyen en noventa por ciento de cada uno de nosotros, algo que
hemos olvidado hacer. Además, el también saxofonista y tecladista contó con la
participación de su amigo y compañero de banda, Alfonso André en dos canciones:
Mura y El príncipe (dedicada a la memoria de Eugenio Toussaint y que en el
disco contó con la participación del hermano de éste, Enrique).
El anfitrión de la noche, Ricardo Bravo, platicó con el
músico acerca de su larga trayectoria a lo largo de más de treinta años y fue así como salieron
muchas anécdotas e historias de su participación en películas y comerciales, su
vida e influencia musical recibida por
los hermanos Toussaint y por supuesto los grupos a los que perteneció, entre
ellos Caifanes, el más reconocido.
También se transmitió el documental del disco, realizado por
Héctor Ortega, amigo cercano de Diego y quien también pasó al frente a conversar un rato y a leer un
escrito inspirado en Música en silencio y el significado que tiene para él.
Para finalizar, Herrera
tocó Kauyumari, que se acompañó con un video con fotografías de paisajes de
nubes, no sin antes recordarnos que uno tiene que hacer lo que más le gusta en
la vida, además de que hay que perder el miedo a hacer las cosas sólo por lo
que la gente dirá. También reflexionó sobre el perdón, ya que es importante
porque es para uno mismo y el perdonar de corazón nos va a aligerar la carga en
esta vida. Al final, Herrera y André se dieron tiempo para firmar discos y
tomarse fotos con todos los asistentes. “Música en silencio” se puede encontrar en las disqueras
y librerías más importantes de la República.
Por: Alejandro Ramos (El Alexboy)
Muchas bandas y
artistas reconocidos se han presentado con éxito en Japón, reafirmando así su
calidad musical y demostrando por qué son tan respetados y aclamados.
Un ejemplo es Pearl Jam, grupo que se presentara en Japón hace
una década. Tal fue el éxito de su gira
que lanzó a la venta el 10 de junio de 2003 el disco doble “Tokyo, Japan” con la
presentación realizada en dicha ciudad.
Green Day también ha tenido exitosos conciertos en dicha
tierra, tanto así que han regresado un par de ocasiones en sus más recientes
giras, en el año de 2010 y en 2012. Sus discos, a la vez, han sido
editados allá, desde el primero hasta “21st century breakdown”, el más
reciente.
Remontándonos unas décadas atrás tenemos a Deep Purple, banda
inglesa que registró su exitoso primer tour en Japón, en agosto de 1972 en el
álbum “Made in Japan”, el cual salió a la venta en diciembre de ese mismo año.
Este álbum fue considerado por la revista Rolling Stone como el sexto mejor en
la historia de los discos de rock en vivo de la historia.
Y ya que andamos en aquellas épocas, no podemos dejar atrás a Pink
Floyd y su tour 1971-72 en la conocida isla. Existen algunos videos que fungen
como testimonio de aquellas memorables tocadas. Sin embargo los discos del
cuarteto inglés conformado por Roger Waters, Nick Mason, Richard Wright y David
Gilmour también fueron editados en dichas tierras, quedando así de manera
explícita la admiración que también se tiene en Japón por ellos.
Muse, con su música rock contemporánea, ha conquistado también
tierras Japonesas en un par de ocasiones, la primera con su Origin Of Symmetry Tour en 2001 y la
segunda el año pasado, quedando como registro de esta última vez el disco “Live
in Japan 2003”.
Y por supuesto, el rock mexicano no
se puede quedar atrás, es por eso que se hago una mención especial a Café
tacvba, grupo que también se presentó con un éxito impresionante en el Summer
Fest 2008 de dicho país de occidente, hecho que queda plasamado en su documental de 2012 “Seguir siendo”.
No cabe duda de que tenemos mucho talento de
este lado del mundo, y de que debemos estar orgullosos por que los grupos que
nos representan sean valorados y queridos en Japón, uno de los países con más
cultura musical en el planeta.
domingo, 26 de enero de 2014
domingo, 26 de enero de 2014
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Reparto:
Eren Yeager （エレン・イェーガー）:Anshie (https://www.facebook.com/Anshie.Cosplay)
Mikasa Ackerman （ミカサ・アッカーマン）:
Mizukishou (https://www.facebook.com/Kristallstaub)
Armin Arlert （アルミン・アルレルト）:
Nami (https://www.facebook.com/opheliasibyl)
Levi （リヴァイ）:
Mikami (https://www.facebook.com/pages/Mikami...)
Hanji Zoe （ハンジ・ゾエ）:
Marlu (https://www.facebook.com/pages/Marlu/...)
Historia Reiss & Sasha Braus （ヒストリア・レイス） & （サシャ・ブラウス）:
San-Chi (https://www.facebook.com/SanChiCosplay)
Petra Ral （ペトラ・ラル）:
Fiona (https://www.facebook.com/KouhaiCosplay)
Camera:
Diesel (http://www.youtube.com/user/DieselsVi...)
sábado, 25 de enero de 2014
sábado, 25 de enero de 2014
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Ganadora de 102 premios Internacionales y seleccionado de más de 200 Festivales Oficiales, fue lanzado en 2008.
Idea: Patricio Plaza
Animación / Animation: Santiago Grasso / Patricio Plaza
Productora / Production company: Opusbou
Pagina Oficial Facebook
Página Casas Animadora OpusBou
viernes, 24 de enero de 2014
viernes, 24 de enero de 2014
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El trabajo fue realizado por los chicos del canal de Youtube CATMANTOO
A un año de su creación, Vine nos ha dejado muchas sonrisas y algunos de los momentos claves de la historia en este año que se fue, grabados en unos cuantos segundos. Aquí les dejamos algunos de los más vistos en esta red social.
jueves, 23 de enero de 2014
jueves, 23 de enero de 2014
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Por: Adriana Serrano
Amigos Almanaqueros, ya casi se acaba el mes de Enero y nos preguntamos ¿cómo van con esos libros que se propusieron leer este año? Haces unos días compartimos el primer libro, y hoy nos disponemos a recomendarles un segundo.
Amigos Almanaqueros, ya casi se acaba el mes de Enero y nos preguntamos ¿cómo van con esos libros que se propusieron leer este año? Haces unos días compartimos el primer libro, y hoy nos disponemos a recomendarles un segundo.
¿Alguna vez escucharon hablar de Elena Poniatowska? Apostamos a que sí, ya que nuestro público
Almanaquero anda en todo. Pero por si acaso, mencionaremos algunos datos
trascendentes sobre esta gran escritora. Y quizá el más reciente y sonado sea
el Premio Cervantes que recibió apenas el año pasado siendo la primera mujer,
que representa a México, en ganarlo. Es importante mencionar que escritores
como Fuentes, Pacheco y Paz lo habrían recibido muchos años atrás. En 1978 le
fue otorgado el Premio Nacional de Periodismo en México. En 2002 fue
galardonada con el Premio Nacional de Lingüística y Literatura y podríamos
seguir con la lista de reconocimientos, pero pasemos a hacer mención de algunas
de sus obras. En crónica y ensayo el más reconocido quizá sea La Noche de Tlatelolco (1971), también
cuenta con Las soldaderas entre
otros. En Narrativa cuenta con La Flor de
Lis (1988), Leonora (2011), Lilis Kikus (1954) y Hasta
no verte Jesús Mío (1969) por mencionar algunos.
Pero hoy el Almanaque pone la lupa en "Hasta no verte Jesús
Mío."
"Esta
es la tercera vez que regreso a la tierra, pero nunca había sufrido tanto como
en esta reencarnación ya que en la anterior fui reina…”
Es así como Jesusa Palancares, con ayuda de la magnífica Elena Poniatowska, comienza a narrar su vida. Es importante mencionar que Jesusa sí existió (ver último video).
Ella crece en Oaxaca, y desde muy pequeña fue muy
mula, muy peleonera y muy perra para defenderse, y también muy pobre.
“Yo era muy
hombrada y siempre me gustó jugar a la guerra, a las pedradas, a la rayuela, al
trompo, a las canicas, a la lucha, a las patadas, a puras cosas de hombre, puro
matar lagartijas, a piedrazos…”
"Chuchita" pierde a su madre siendo apenas una chiquilla, su padre
la cuida como Dios le da a entender y tiene unas cuantas madrastras que le
enseñan a echar tortilla, a hacer frijoles, atole y a no ser una buena para
nada pero claro siempre a trancazos. En este valiente personaje encontramos a
esas mujeres de los años de la Revolución. Vemos a Jesusa conociendo a Zapata y
aborreciendo a Villa, la vemos viajando en tren por el país porque ella forma
parte de los Carrancistas.
“Cuando conocí
al general Zapata era delgado, de ojos negros, encarbonados, con su bigote
retorcido y su sombrero charro negro, con bordados de plata… Zapata no tiraba a
ser presidente como todos los demás. Él lo que quería era que fuéramos libres
pero nunca seremos libres, eso lo alego yo porque estaremos esclavizados toda
la vida… Todo el que viene nos muerde, nos deja mancos, chimuelos, cojos….”
Y no por
casualidad llegó hasta allá, pues Pedro la toma a la fuerza y se casa con ella.
A Jesusa le pegaron mucho y muchos. Pero no por eso se dejó, en algunas
ocasiones sacó la pistola para defenderse de su marido y se ejecutó a unas jijas de su tal por cual que se metían con él. Al finalizar la
Revolución, Jesusa ya no tiene nada que hacer en la guerrilla, y jala pa’ Defe, ahí la emplean como
sirvienta y obrera pero también ahí le
llueve, cualquiera creería que su vida estuvo llena de desgracias pero la
misma Jesusa nos aclara que en efecto su vida fue triste mas no ella, ella fue
feliz, borracha, y bailadora. Elena da un
panorama bastante amplio de cómo fueron las mujeres de esos años; luchonas,
entronas, valientes, jaladoras, inteligentes, audaces. Nos lleva a esos momentos y costumbres cruciales de la sociedad mexicana. Hay que leer a Jesusa
Palancares para reír, carcajearse, e incluso para entristecerse por todos su
anécdotas que sin duda nos dejarán con varias enseñanzas. Pero y Jesús ¿dónde queda? Bueno, eso ya les toca a ustedes descubrirlo. Así que amigos
Almanaqueros sí les interesa la literatura mexicana, Elena con este libro les
dará eso que buscan.
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